“好了，好了，大家能不能听我讲课了？”我严肃的对下面的同学们说，“那位同学还等着我帮他解答他问的问题，你们就在这里吵吵闹闹的，是不是太没有礼貌了，学会尊重人啊。”
我这么说了之后，他们才消停下来，一个个眼神放光的看着投影仪上的那副叫做《白夜》的作品。
我开始了自己的讲解：“我刚才之所以说这幅画不好解析，是因为这只不过是murphy的一个实验性的作品。他那个时候的精神状态确实是有点衰弱的，人经历了一些比较痛苦的事情，所以他这种状态就在他画面上表现出来了。”
“你们仔细看的话，会发现他这幅画是他从来都没有用到过的一个风格画的，其实与其说是没有用过的风格是不合适的，倒不如说他把他所有之前用的风格和他未来将会用的风格都杂糅到了这样一个画面里。”
“所以这幅画虽然画的不是风景，但是还是叫白夜，大家有没有发现它的画面虽然色彩明亮，透明度也比较高，但是看起来就是特别的复杂，反而是叠加出了一种厚重的感觉。
这是他想表达的感觉，就是一半是白天，一半是夜晚，一半是生，一半是死，一边是简单，一边是复杂。创作者就是想给人一种纠结的感觉，因为作者当时处于的就是那种纠结的状态中，与其说是他想表达出来这种画面，倒不如说是他的内心强迫它表现出了这种画面。”
没有错，这幅画就是我在犹豫到底要不要留下程不知的时候画的，那个时候我真的是很纠结，我觉得自己每天都快要被我面前的选择逼疯了，所以才画出了这样的画。
“而且我听说这幅画最后好像是卖出了五百万的价格是吧？其实按我估计来说，看了这幅画是卖贵了的。单从作品本身的价值来看，这幅画是值不了这么多钱的，可能买这幅画的人是奔着murphy这个画家本人去的。
我的意思并不是说这样不好，或者说这样不对，只不过我觉得这种行为就有点像你们追星的那种孩子，有的时候看上的并不是他这个作品本身的价值，而是他这个人所带的附加价值。就比如说这幅《白夜》，它本身是不值这么贵的价格的。
但是可能那个买家他对于画家本身的兴趣，要高于这个画家的作品。也就是说，他更欣赏的是这个画家，而不是这个画家，某一幅的作品，我这么说你们能懂吗？”
我问完了班级里的学生之后，所有人我点了点头，包括刚才问我问题的那个白衬衫男学生。
我继续说：“当然我并不批判这种行为，因为你知道很多时候一个人对于一个艺术品的共鸣其实就是他和创作者的共鸣，他如果更欣赏这个画家的话，可能就是这个画家每一幅作品都能引起他的共鸣，这是非常难得的，这时候成为这个人精神寄托的人就不再是作品了，而是这个画家本身。
其实这是一种很高级的情感，有些人不理解，觉得他是冤大头，他们买画买贵了。但是如果真的是我说的这种情况，它所获得的成就感和满足要比这幅画能给他带来的价值大得多，知道吗？
这也就是我为什么不反对有很多学生追星的理由，因为我始终相信你能喜欢他，是因为跟他这个人有共鸣，他会给你带来一个好的引导，所以你才会长时间的喜欢他，甚至不惜付出金钱的代价。而那种你觉得只是长得好看，或者暂时的好感的人，其实你是追不长的，对不对？”
我后面的这番话让好多同学跟着点头。我笑着看着他们，果然还是通俗的比喻最能让人理解。
我敲了敲黑板，然后对同学们继续说：“下面我们就开始认真的分析这幅画的本质吧。”
是不是大家都知道画完了这幅画过后的murphy凭借着《芽》得了一个世界级的大奖。是不是大家都以为murphy是靠着《芽》才得到这个奖的？但是我想跟大家说，如果没有《白夜》这幅画《芽》是绝对不会得奖的。”
“为什么？”下面的同学们齐声问。
“这就是我刚才跟你们说的，你看一幅画的时候，不能只看这一幅画，要联系这个画家，联系他身处的时代，联系他经历的事情和他上下画了什么，一起看。”
“大家都知道，芽画的是一个绿色的婴儿，可是大家有没有注意过《白夜》，这种比较抽象派的东西可能不是非常的好看，但是我提醒你们一句你们应该马上就能看出来，《白夜》的画面中是一个垂死的，畸形的婴儿。”
大家齐齐的寂静了一阵，突然爆发了很大的声音：“卧槽，真的是！”穿书吧
我微笑的看着大家，虽然很多人用脏话表示了自己的震惊，但是我知道他们是真的悟到了，包括那个白衬衫的男同学，就算是我眼神不好使，我都看出来他震惊的表情了。
“如果大家看出来了这个，那么我接下来的话你们就能理解，你们也就会理解为什么《芽》会得奖了。因为当时murphy在投稿的时候，是把这两幅画放在一起投的。
所以大家知道为什么《芽》会得奖了吗？”我问同学们，那个白衬衫的男同学是第一个露出恍然大悟的表情，然而有的同学却还是一脸茫然。
我跟他们解释：“这就是对比的威力，如果我们只是看《白夜》这幅画，你只会觉得他是一个沉重的郁闷的，让人压抑的一幅作品，就算你看出来了画面中是一个捶死的婴儿，但是这依然改变不了，他是一个非常压抑的一幅画的事实。
再来说《芽》，如果你只看这一幅画，你也只能感受到他的生机，他的向上，他的朝气蓬勃和希望。这就是简简单单的衣服，技术很好，但是思想内容却还算一般的画作。
可是这两幅画放在一起，就完全不是这么一个意思，我们中国人怎么说，用我们中国话来说就是破而后立。这两幅画结合在一起，才会让你感觉到挣扎郁闷，压抑过后带来的希望，让你能够有看到明天的动力。
单看的话，这两幅画真的是价值有限，但是放在一起就会产生截然不同的效果，一副画重技术，一幅画重表达，所以才会产生这么常呈递进的情绪变化。这也就是为什么《芽》会得奖的原因。”Μ.chuanyue1.℃ōＭ
我说完了最后一句话，看了一下表，正好到了下课时间。
穿书吧为你提供最快的我曾爱你如生命更新，第343章 对学生要求鉴赏自己的画免费阅读。https://www.chuanyue1.org